हैदराबाद: मशहूर बांसुरी वादक हरिप्रसाद चौरसिया के भतीजे बांसुरी वादक राकेश चौरसिया ने ऐज़ वी स्पीक एल्बम में बेला फ्लेक, एडगर मेयर और ज़ाकिर हुसैन के साथ अभिनय किया, जिसने सर्वश्रेष्ठ समकालीन वाद्य एल्बम और सर्वश्रेष्ठ वैश्विक संगीत प्रदर्शन श्रेणियों में दो ग्रैमी पुरस्कार जीते। चौरसिया हाल ही में जेएनएएफएयू में आयोजित कॉन्सर्ट उत्तर दक्षिण के लिए शहर में थे। ग्रैमी, उनकी संगीत यात्रा और बहुत कुछ के बारे में जानने के लिए सीई ने उनसे बात की
साक्षात्कार के अंश:
जब आपने ग्रैमी के लिए अपना नाम सुना तो आपकी प्रारंभिक प्रतिक्रिया क्या थी?
शुरू में, हमने सोचा कि हमें यह मिल सकता है क्योंकि उस्ताद जाकिर हुसैन, बेला फ्लेक और एडगर मेयर जैसे बड़े नाम इसका हिस्सा थे। जब नामांकन की घोषणा की गई, तो श्रेणियों में इतनी अच्छी प्रविष्टियाँ थीं कि हमें इसे लेकर थोड़ी घबराहट महसूस हुई। लेकिन तभी हमारा नाम पुकारा गया और मेरी प्रतिक्रिया बस यही थी, वाह! सबसे महत्वपूर्ण बात यह है कि मुझे लगा कि मैं भारत के लिए कुछ लेकर जा रहा हूं और मुझे अपने वाद्ययंत्र बांसुरी या भारतीय बांस की बांसुरी पर बहुत गर्व महसूस हुआ।
यह पुरस्कार भारतीय शास्त्रीय संगीत को वैश्विक मानचित्र पर रखता है, खासकर युवा पीढ़ी के लिए। आप इसे कैसे देखते हैं?
प्रारंभ में, संगीत की विभिन्न शैलियों को समझना और मैं अपने वाद्ययंत्र के साथ क्या कर सकता हूं, यह समझना काफी कठिन था। हमें यह पता लगाना था कि हर चीज़ को तरल कैसे रखा जाए। पश्चिम को इस वाद्ययंत्र की ध्वनि पसंद है क्योंकि यह लगभग किसी भी प्रकार के संगीत के साथ अच्छी तरह मेल खाता है, चाहे वह जैज़, रॉक या दिव्य संगीत हो। जिन युवाओं ने बांसुरी में लाइव शास्त्रीय संगीत बजाने के बारे में कभी नहीं सोचा था, उनके लिए यह पुरस्कार एक बड़ा प्रोत्साहन है और साबित करता है कि वे भी इस मुकाम तक पहुंच सकते हैं। बशर्ते वे कड़ी मेहनत करें और सही दिशा में आगे बढ़ें।
क्या आप हमें उस एल्बम के बारे में बता सकते हैं जिसने दो ग्रैमी पुरस्कार जीते?
एल्बम का नाम ‘एज़ वी स्पीक’ है। तीन-चार साल पहले हमने अमेरिका, दुबई, भारत और बांग्लादेश का दौरा शुरू किया। हमने इनमें से कुछ प्रदर्शनों की रिकॉर्डिंग शुरू कर दी। इस एल्बम की खास बात यह है कि इसमें सभी लाइव संगीत हैं। इन लाइव प्रदर्शनों के विभिन्न संस्करणों को सुनने और एल्बम के लिए किसे रखना है यह चुनने में हमें दो से तीन दिन लग गए, और अंतिम 12 गाने मिल गए। पिछले साल, हमने एल्बम में कटौती शुरू की और फिर ग्रैमी हुआ।
एक संगीतकार के रूप में आप अपनी यात्रा को कैसे देखते हैं?
यह अच्छा और सुखद था. पाँच साल की उम्र से मैंने इस वाद्ययंत्र से बजाना शुरू कर दिया था, जैसे कि यह मेरा एकमात्र खिलौना था। मैंने यह वाद्ययंत्र अपनाया क्योंकि मुझे इसकी ध्वनि पसंद थी। मैंने अपने गुरु हरिप्रसाद चौरसिया जी को इसे बजाते और दिन भर अभ्यास करते हुए सुना। जब मैंने उसे सुना तो मैं मंत्रमुग्ध हो गया। मैं यह भी सोचता हूं कि यह धन्य है क्योंकि यह भगवान कृष्ण का एक उपकरण है। यह लोगों के कानों और आंखों को आकर्षित करता है। मैं इससे जुड़कर और इसे बजाने वाले उस्तादों से खुश हूं। उनसे आपको बहुत कुछ सीखने को मिलता है. साथ ही यह चुनौतीपूर्ण भी था। एक बार जब आपमें आत्मविश्वास आ जाता है तो आप इसका आनंद लेना शुरू कर देते हैं। आपको आश्चर्य होता है कि उस टुकड़े को और अधिक सुंदर बनाने के लिए आप अपनी ओर से और क्या कर सकते हैं। एक संगीतकार के लिए निरंतर विकास महत्वपूर्ण है। कोई यह नहीं कह सकता कि आपने अपना पाठ्यक्रम पूरा कर लिया है, और अब परीक्षाएँ समाप्त हो गई हैं। सुधार की गुंजाइश हमेशा रहती है और हमारे लिए परीक्षा का परिणाम तब मिलता है जब लोग तालियां बजाते हैं और सराहना लेकर हमारे पास आते हैं।
आपने अपने गुरु हरिप्रसाद चौरसिया का उल्लेख किया। क्या आप हमें उनके साथ अपने यादगार पलों के बारे में बता सकते हैं?
उनके साथ बिताए गए हर दिन का हर सेकंड मेरे लिए यादगार है, चाहे वह मंच से बाहर हो या मंच पर। वह व्यवहार, जिस तरह वह खुद को शांत रखते थे, गुस्सा नहीं करते थे. यह भी सीखने की बात है क्योंकि अगर आप प्रदर्शन के दिन खुश नहीं हैं तो यह आपके संगीत में दिखता है। वह बहुत शांत रहता और पूरे दिन अभ्यास करता। कोई आश्चर्य नहीं कि फिल्म देखते वक्त भी बांसुरी उनके हाथ में हो. वह अब 85 साल के हो गए हैं और उनमें अद्भुत विचार प्रक्रिया और शक्ति है। जब भी हम उनके पास सीखने के लिए जाते हैं तो वह हर बार कुछ नया लेकर आते हैं।
उनकी विरासत को आगे बढ़ाना-क्या कभी-कभी यह आपके कंधों पर भारी लगता है?
हाँ, वास्तव में। लोगों को उनके संगीत जैसी उल्लेखनीय चीज़ सुनने की उम्मीद है, जो पूरी दुनिया में है। मुझे नहीं लगता कि कोई गांव या शहर बचा होगा जहां उनका संगीत नहीं पहुंचा हो. एक तरह से, यह इसलिए भी मदद करता है क्योंकि लोग जानते हैं कि उन्हें क्या मिलने वाला है। लेकिन दूसरी ओर, यह बहुत डराने वाला भी है क्योंकि मुझे लोगों की उम्मीदों पर खरा उतरना है और उनकी विरासत को कायम रखना है। लोग सोच सकते हैं कि हम इस क्षेत्र में और क्या कर सकते हैं क्योंकि उन्होंने पहले ही बहुत कुछ किया है लेकिन अभी भी बहुत कुछ तलाशना बाकी है। हम उनके काम पर रिसर्च भी करते रहते हैं. मैं इसे सकारात्मक तरीके से लेने की कोशिश करता हूं।’
जब आप हैदराबाद के बारे में सोचते हैं तो आपके दिमाग में क्या आता है?
सबसे पहली चीज़ जो दिमाग में आती है वह है बिरयानी। हैदराबाद के व्यंजन. अपने शुरुआती दिनों में जब मैं चारमीनार जाता था तो ढेर सारे अचार खरीदता था। यह शहर हमेशा से ही अपने अचार के लिए बहुत मशहूर रहा है। मैं दुकान पर गया और लगभग 300-400 विभिन्न प्रकार के सामान देखकर आश्चर्यचकित रह गया। फिर कुबानी का मीठा, मिर्ची का सालन और अन्य अद्भुत चीजें हैं। अगली सबसे अच्छी चीज़ है दर्शक। जिस तरह से लोग संगीत की सराहना करते हैं और उसे समझते हैं, वह सराहनीय है।
आप शास्त्रीय संगीत में युवा पीढ़ी की रुचि को किस प्रकार देखते हैं?
आजकल, मैं कई युवाओं को शास्त्रीय संगीत की ओर आकर्षित होते देखता हूं क्योंकि बहुत सारी चीजें नेट पर उपलब्ध हैं। कॉन्सर्ट में आने या टिकट बुक करने से पहले, वे कलाकार के नाम के साथ एक छोटा सा शोध करते हैं और सब कुछ उपलब्ध होता है। उन्हें वाद्य यंत्र की ध्वनि या मंच पर अन्य संगीतकारों के साथ हमारी केमिस्ट्री पसंद है। उन्हें क्या ट्रिगर करता है, हम नहीं जानते। लेकिन मैंने देखा कि बहुत से युवा इसमें रुचि रखते हैं। अगर आपकी बुनियाद मजबूत है तो आप किसी भी तरह का संगीत कर सकते हैं। मोहम्मद रफ़ी साहब, लता मंगेशकर या आशा भोंसले जी जैसे दिग्गजों के पास एक बहुत मजबूत आधार था जिसने उन्हें अलग-अलग चीजें करने की अनुमति दी।
क्या आप भी उनमें वही समर्पण देखते हैं जो अपने संगीत के प्रति रहा है?
गैजेट्स की वजह से इसमें थोड़ी कमी है। कभी-कभी, जब मैं उन्हें खेलते हुए देखता हूं, तो वे अपने फोन पर आने वाली सूचनाओं से विचलित हो जाते हैं। होता यह है कि एक बार जब आप विचलित हो जाते हैं, तो आपने तब तक जो भी किया हो वह बर्बाद हो जाता है। आपका मन भटक जाता है. मुझे लगता है कि संगीत के लिए थोड़ा समर्पण और फोकस जरूरी है।
आप प्रौद्योगिकी के प्रभाव को कैसे देखते हैं और क्या आपको लगता है कि यह वास्तव में संगीत में मदद करता है?
लॉकडाउन में, इससे वास्तव में मदद मिली। हम बहुत सारे वर्चुअल कॉन्सर्ट कर रहे थे। अभ्यास के लिए भी, अब हमारे पास बहुत सारे ऐप्स हैं, जैसे तानपुरा या तबला के लिए। ये चीजें पहले संगीतकारों के लिए उपलब्ध नहीं थीं. निःसंदेह, इसका बहुत बड़ा प्रभाव होता है और यदि आप इसका सही तरीके से उपयोग करते हैं तो यह उपयोगी है।
आप किसी ऐसे व्यक्ति को क्या सलाह देंगे जिसकी पृष्ठभूमि बहुत अच्छी नहीं है, लेकिन वह सीखना चाहता है?
आपको ऐसा करने की ज़रूरत नहीं है. हमारे परिवार में संगीत हरि जी से आया। मेरे दादाजी पहलवान थे. यदि आप जानते हैं कि ईश्वर आपको देख रहा है, तो आप पीछे नहीं रहेंगे। यह सिर्फ संगीत ही नहीं, बल्कि किसी भी क्षेत्र के लिए सच है।
